Na een dertigjarige carrière in internationale ontwikkelingssamenwerking herontdekte ik mijn creativiteit en verlangen naar schoonheid, eerst via een vakantieweek schilderen in Frankrijk. Korte tijd later maakte ik kennis met beeldhouwen in steen, wat vervolgens mijn passie werd, intussen al meer dan 25 jaar. Ik hou van steen, allerlei soorten. 

 Meestal volg ik wat een stuk steen me ingeeft om zijn schoonheid aan het licht te brengen. Maar het is ook leuk om mezelf uit te dagen door een vorm te bedenken.

Door mijn liefde voor kleuren, heldere kleuren, ontdekte ik ook mozaïeken met scherven van aardewerk en porselein, en recentelijk glas appliqu’e.

Maar werken in steen is nog steeds mijn passie!

Mijn creatieve aspiraties begonnen in de modebranche (1982). Gaandeweg ontdekte ik ook andere creatieve uitingsvormen. Tijdens het orientatiejaar Autonoom Beeldende Vormgeving aan de Kunstacademie in Utrecht kwam ik in aanraking met het materiaal glas. Dat fascineerde mij enorm. Toen ik de kans kreeg om als ontwerpster op een glas-in-lood atelier te gaan werken, heb ik die dan ook met beide handen aangegrepen. Daar heb ik alle facetten van het glazeniersvak geleerd. Tegenwoordig maak ik voornamelijk glasmozaieken (ook lampen), en sinds een jaar of vier hou ik me tevens bezig met keramiek. Keramiek vind ik net zo boeiend als glas, omdat er zo veel te leren en te ontdekken valt. 

Altijd verrassend ook wat er uit de oven komt. Ik maak graag vrouwelijke gezichten, waarmee ik een innerlijk gevoel naar buiten probeer te brengen.  Naast glas en kleien, schilder ik ook regelmatig. 

Als ik met mijn handen bezig ben om iets te maken, dan ben ik helemaal in mijn element. Dan zit ik in de flow van het moment. Alles om me heen, wat ik zie en ervaar, kan een inspiratiebron vormen om iets nieuws te gaan maken.

De creatieve mens

Het is een uitdaging om wat er in mij leeft helder te krijgen voor mijzelf en over te brengen naar de buitenwereld. Wat gaat er ontstaan?

Het is een proces waarbij allerlei zintuigen in gang gezet worden, een enorme beweging om aan mijn innerlijke wereld vorm te geven: “HIER en NU”. Ik ben eigenlijk in mijzelf gevangen vanaf dat ik met het lege doek aan de gang ga.

Door aandacht en plezier, nieuwsgierigheid en discipline raak ik haast wat op drift. Ik voel dat ik leef, er volledig “IN” ben. “IN” in mijn wereld wat natuurlijk ook uitstraalt naar mijn omgeving. De volledige overgave laat mij alle ritmes van mijn leven dansen, daar kan niets of niemand inkomen, dat ben ik, dat is mijn wereld.

Ik kan vormen en kleuren neerzetten waar ik zelf soms later verbaast over ben… De bron waaruit nieuwe stroompjes opborrelen ben ikzelf. Zo kan de “ENE” zich in mij manifesteren. 

Het gaat niet alleen om de weg naar beeldend resultaat, ook het loskomen ervan is een weg op zich. Het is voor mij de “BEWEGING”. De beweging naar nieuwe inzichten…inzichten door kleur en vorm. Het verhaal is verteld… 

Onder het genot van een heerlijk glas wijn kom ik los van mijn dans met het doek…

 EEN TOAST OP HET LEVEN en ALLE KUNSTENAARS 

Jeannette A. Wouters
https://arttippingpoint.nl/

In 1992 is Karin begonnen als leerlinge van Sylvia Blickman, edelsmid te Haarlem. Later heeft zij les gehad van Karin Kortenhorst (docent van Scholen in de Kunst te Amersfoort en edelsmid/ beeldend kunstenaar te Utrecht.) Allereerst begonnen met de metalen zoals koper, messing, tombak, alpaca en zilver, later kwamen daar ook bijzondere materialen bij zoals papier, lijm, plastic en textiel. Het worden waardeloze materialen genoemd maar zij waren voor haar een uitdaging om deze zodanig te gebruiken dat je de oorspronkelijke vorm niet meer herkent. 

Momenteel werkt zij veel met koper en zoekt naar manieren om dit te “versieren” door o.a. verschillende patina's, emaille, etsen en kleuren met potlood. Ook kleine objecten maken, bij voorkeur in metaal, is iets wat zij graag doet. Door haar opleiding creatieve vormgeving te Amsterdam maakt ze af en toe een uitstapje naar grotere projecten.

Sieraden van haar zijn te koop in het CODA museum te Apeldoorn en op afspraak in haar atelier in Midden Nederland.

Je kunt me volgen via FB en Instagram en op mijn website
www.kaatjekrint.jimdoweb.com

Ik ben in 2017 een opleiding in Keramiek gaan doen bij de Nederlandse Keramiek Opleiding in Gouda en sindsdien ben ik gegrepen door het werken met klei. 

Het is zo mooi om van een klomp klei met je handen een uniek beeld te maken en dat dan te decoreren en te glazuren.

Inspiratie haal ik uit mijn omgeving, reizen, tentoonstellingen en krantenberichten. 

Zo is de aanleiding van de foto hiernaast, “Een hemellichaam”, de allereerste foto van een zwart gat, gemaakt in 2022.

Ik ben nog volop aan het experimenteren met verschillende vormen, decoratietechnieken en het ontwikkelen van glazuren. Ik werk het meeste met handvorm-technieken, maar ook draaien behoort tot de mogelijkheden.

 https://hankevandergaag.nl/

Eldrith Hooi, een nuchtere Antilliaanse vrouw, brengt met haar schilderijen de innerlijke kracht van mens en natuur naar buiten.

Na een holistische studie tot counselor integreert ze haar holistische kennis in haar werk als schoonheidsspecialiste en docent. 

Haar kleurrijke schilderijen weerspiegelen een diep spiritueel gevoel en brengen hoop, vrolijkheid en kracht over.

Het doel van Eldrith is altijd geweest om de innerlijke kracht van mens en natuur tot uiting te brengen en zichtbaar te maken. Dit komt duidelijk naar voren in haar schilderijen, die een verhaal vertellen. 

 Als een kleurrijke Antilliaanse vrouw met ruimdenkende sociale opvattingen, streeft ze ernaar dat mensen volop van het leven kunnen genieten. Tijdens haar holistische studie werd ze zich sterk bewust van het universum en zijn magische invloeden. Haar spirituele gevoel en onafhankelijke geest geven haar de kracht om haar passie te volgen. In haar intensieve schilderlessen leert ze dit spirituele gevoel volledig tot uiting te brengen, waardoor haar schilderijen een diepe betekenis en een gevoel van hoop, vrolijkheid, verlangen en kracht uitstralen.